MCU retrospektyva: Geležinis žmogus

2008-ieji buvo lemtingi metai populiariam ir plačiai sėkmingam komiksų požanriui kinui ir „Marvel Comics“, kuriam būdinga labai neaiški herojų linija, išskyrus Samo Raimi. Žmogus-voras trilogija ir 20th Century Fox Iksmenai. Tai, kartu su konkurencija, su kuria susidūrė Christopheris Nolanas Tamsos riteris, kurie buvo išleisti tais pačiais metais ir vieno mėnesio skirtumu pakeitė mūsų supratimą apie superherojus ir iškėlė juos į aukštumas. Geležinis žmogus, Visų pirma, tai reiškė plačiai bandytos „kino visatos“ tendencijos pradžią, kurią įvairios kino studijos, tokios kaip „Paramount“, „Warner Brothers“ ir „20th Century Fox“, bandė pakartoti su skirtingais rezultatais. Apskritai, „Marvel Cinematic Universe“ buvo gaivaus oro ir kūrybiškumo gurkšnis, kuris atnaujino franšizės modelį, kurį iki 2008 m. naudojo daug milijardų dolerių.

Abu Geležinis žmogus ir Tamsos riteris buvo superherojų idealų atstovai, o vienas atstovavo lengvesnę ir nerūpestingesnę komiksų pusę, o kitas nutapė tamsesnį, jaudinantį ir šiurkštesnį superherojų vaizdą, kuris išgirdo XX a. ketvirtojo dešimtmečio žurnalo „Pulp“ herojus, tokius kaip „Šešėlis“ ir „dekonstruktyvus“. devintojo dešimtmečio era. Ironiška abiejų superherojų išvykų gija buvo ta, kad jie abu kilo dėl panašios charakteristikos. Juose buvo rodomi milijardieriai, kurie techniškai neturėjo jokių galių, išskyrus savo protą ir pinigus, kad taptų didvyriu po to, kai traumingų įvykių serija juos pakeitė ir nukreipė į konkretų kelią. taip, Tamsos riteris , pats savaime yra svarbus filmas, bet tam tikra prasme tai nebuvo naujiena. Jau buvome susipažinę su Bruce'o Wayne'o / Betmeno personažu ir jo istorija per įvairius filmus ir televizijos laidas per daugelį metų ir supratome, ką Christopheris Nolanas atnešė į stalą po to. Betmenas pradeda išleistas 2005 m. Geležinis žmogus padarė tai, ko joks Betmeno filmas niekada nepadarė dėl savo išradingumo, kruopštaus rašymo ir grynos sėkmės. „Marvel“ buvo milžiniška rizika išmesti viską, ką turėjo, į B sąrašą, tačiau tai neabejotinai pasiteisino ir buvo daugelio milijardų dolerių vertės franšizės, kuri nuo tada žavi auditoriją, vainikavimas.

Geležinis žmogus buvo filmas, kuris galėjo veikti naudojant tai, ką galima apibūdinti kaip netradicines priemones. Tai nebuvo priklausoma nuo scenarijaus, kaip visada tradiciškai daro filmai. Pastatymas daugiausia buvo sukurtas iš repeticijų ir režisieriaus Jono Favreau, kuris jau turėjo nedidelę sėkmę su tokiais kūriniais kaip Zathura prieš imdamasi komiksų projekto. Geležinis žmogus Istorija jus stipriai ir greitai paveikė su labai maža ekspozicija. Jis atsitrenkė į žemę ir informavo apie visas svarbias charakteristikas, kurios apibrėžia, kas yra Tony Starkas per dvi ar tris minutes, palyginti su ekspozicijos skaičiumi, naudojamu Betmenas pradeda per visą pirmąją valandą daugiausia sužinojome, kas yra Bruce'as Wayne'as, nepaisant to, kad dauguma žiūrovų turi gana tvirtą supratimą apie savo veikėjo žinias. Starką geriausiai galima apibūdinti kaip šį žavų ir arogantišką verslininką, pasižymintį arogantišku elgesiu, tačiau, nepaisant to, mes prisirišame prie jo, nes gavome uolos užrašų santrauką apie tai, kas jis yra, pagal kurį galėtume pasakyti, kad jis bus kuriamas ir pasikeis. filmas. Tai buvo unikali ir iš esmės neišbandyta pasakojimo ir personažų pritaikymo forma, tačiau ji pasiteisino, nes nuo to laiko kiekvienas komiksų filmas buvo paimtas iš Favreau žaidimų knygos. Kai kuriais atžvilgiais galima teigti, kad jis sukūrė naują metodiką, kaip atgaivinti šiuos ikoniškus personažus, kaip prieš dešimtmečius padarė Richardas Donneris su visų superherojų filmų krikštatėviu. Supermenas: filmas.

Favreau, kaip ir visi režisieriai, turėjo rasti būdą, kaip sukurti protingą, įmanomą ir praktišką būdą pristatyti tokį personažą kaip Tony Starkas ir jo Geležinio žmogaus asmenybę, kuri dažniausiai buvo neaiški pagrindinėms auditorijoms. Šį iššūkį jis džiaugėsi sutikęs ir jo pastangos tikrai atsipirko. Žinoma, nemanau, kad jam būtų pavykę priversti šį personažą pasiteisinti, jei jo nebūtų sustiprinęs pagrindinis Robertas Downey jaunesnysis, kuris iš nežinios metų išlindo ir prisiėmė vaidmenį, kurį vaidinti jis buvo akivaizdžiai gimęs. . Tačiau juokingiausia tai, kad tai buvo atrankos sprendimas, kurio studija iš pradžių nepalaikė ir iš pradžių nenorėjo. Prireikė daug derybų, kad Downey jaunesnysis apsirengtų klasikiniu raudonos ir auksinės spalvos kostiumu, prie kurio jis nuo tada įprato.

Studijoje jie tikėjo, kad Robertas Downey jaunesnysis bus tik per didelis įsipareigojimas, kurį jie galėtų prisiimti. Jų susirūpinimo šaltinis buvo jo plačiai paskelbtas piktnaudžiavimo narkotikais įrašas ir susidūrimai su teisėsauga per daugelį metų. Kartą jis pasakė teisėjui teisme: „Man atrodo, kad mano burnoje būtų šautuvas, pirštas ant gaiduko, ir man patinka ginklo metalo skonis“. Tai iš tiesų buvo asmuo, kuriam Jonas Favreau patikėjo didžiulę atsakomybę nufilmuoti filmą, kuriame vaidina antrarūšis superherojus milijardierius, bet taip pat pirmasis savarankiškai sukurtas filmas iš „Marvel Studios“. Studija nenorėjo prarasti pinigų dėl neabejotinai prieštaringai vertinamo aktoriaus, atliekančio pagrindinio lyderio pareigas, galinčio paveikti jos pasirodymą kasose ir kritikos priėmimą, kai jie sujungė viską, kad tai įvyktų. Galiausiai studija nusileido ir suteikė Downey jaunesniajam ir Favreau šansą, dėl kurio jie maldavo vadovus.

Downey jaunesniojo pasirodymo rezultatai buvo teigiami ir daugelis iki šiol neįsivaizdavo kito vaidmens. Jie net nebegalėjo įsivaizduoti Tomo Cruise'o kaip Tony Stark, nors jis buvo svarstomas šiam vaidmeniui dar 1990-aisiais, kai pirmą kartą buvo planuojamas filmas. Jonas Favreau, pasirinkdamas Downey Jr., motyvavo tuo, kad jis įžvelgė tiesioginį ryšį tarp Tony ir Downey Jr. Favreau komentavo, kad „geriausios ir blogiausios Roberto gyvenimo akimirkos buvo viešumos. Jis turėjo rasti vidinę pusiausvyrą, kad įveiktų kliūtis, kurios peržengė jo karjerą. Tai Tony Stark. Robertas įneša gilumo, kuris viršija komiksų personažą, turintį problemų vidurinėje mokykloje arba negalintį priimti merginos. Jis taip pat tikėjo, kad Downey jaunesnysis gali neabejotinai atkartoti tą „patinkančio asiliuko“ aspektą, kuris visada buvo veikėjo sinonimas, ir kartu nuvesti mus į autentišką emocinę kelionę, kur iš neatsakingo milijardieriaus pleiboj jis taps daugiausia atsakingu superherojumi. milijardierius aukštųjų technologijų šarvais. Tai labai gerai pažįstamas vaizdas Geležinio žmogaus ir apskritai Marvel gerbėjams, kurie skaitė garsiąsias Geležinio žmogaus istorijas, kuriose buvo kalbama apie Tony Stark aukštumas ir nuosmukius, pvz. Demonas butelyje , kur veikėjas kovojo su potrauminio streso sutrikimu ir alkoholizmu.

Geležinis žmogus ne tik sutelkia dėmesį į vidinę Tonio tamsą, kaip paaiškėjo ankstyvomis filmo valandomis. Žiūrovai pradeda nuo lengvesnės kelionės, tačiau tarp visų humoristinių šmaikštumų, kuriuos puoselėja pagrindinis veikėjas, vis dar yra tamsių ir nerimą keliančių akimirkų. Tony Stark tam tikra prasme skiriasi nuo Bruce'o Wayne'o charakterio, kuris dėl jų pasirinkimų atsidūrė kitoje vietoje. Ir Starkas, ir Veinas yra vaizduojami kaip iš prigimties savanaudiški vyrai, kurie yra mėnulio šviesoje kaip šie nesavanaudiški herojai, tačiau skirtumas yra tas, kad Tony nedėvi savo ego kaip kaukės, kaip dažnai daro Bruce'as. Jo ego yra kažkas, kas, jo manymu, yra autentiška, ir jis puikuojasi tuo kartu su milijardais dolerių, kuriuos sudaro ginklų sandėriuose, visų akivaizdoje. Su šiuo ginkluotu kostiumu jis elgiasi vienašališkai ir impulsyviai ir įsitikina, kad jis vienintelis pasaulyje gali išgelbėti situaciją. Jis nori būti vienintelis vaikinas kambaryje, turintis teisę į jį girtis, ir tai daro su prekės ženklo subtilumu, kuris priklauso jam. Tonį skatina ne tik noras įvykdyti misiją ir būti geru vaikinu. Jis yra tas įspūdžių ieškotojas, kuris nori pajusti, kaip plaka širdis, kai kelia grėsmę savo gyvenimui, dėl to labai apgailestauja Pepper Potts.

Šiuo metu niekas negali ginčytis, kad „Marvel Studios“ nėra sinonimas sėkmei ir džiaugsmingiems filmams, apimantiems šių personažų komiksų šaknis, ir nors jie retkarčiais ir lengvai kartu su jais veržiasi į tamsesnius vandenis, daugiau dėmesio skiria tam, kad supažindintų mus su patinkančiais personažais. ryškios spalvos, pabėgimas ir humoras. Geležinis žmogus yra „Marvel“ kino visatos katalizatorius ir viskas, kas veikia už šios formulės ir tono ribų, pvz. Neįtikėtinas Hulkas ir Kapitonas Amerika: žiemos kareivis anomalijos, kurios nukrypsta nuo standartinės MCU DNR, kurią mes pradėjome vertinti. Favreau galėjo panaudoti Sam Raimi brėžinius Žmogus-voras trilogija su visomis patraukliomis spalvomis ir veiksmu, ir ją patobulino ne tik įtraukdama komiksus, bet ir pakildama už skydelių, kad personažas galėtų egzistuoti pasaulyje su keliais papildomais atspalviais.

Viena iš ikoniškiausių ir geriausiai atpažįstamų filmo akimirkų, kurią Favreau prisimindavo Žmogus-voras buvo tada, kai Tonis vis dar kūrė savo šarvų prototipo planus, panašius į tai, kaip Piteris nubrėžė savo kostiumą prieš išbandydamas, kaip jis veikia, o ankstyvieji rezultatai nėra patys geriausi. Tonis daužosi į sieną ir sujaukia visus savo brangius automobilius ir požeminę laboratoriją, o tai suteikia mums galimybę juoktis ir sužinoti, kaip svarbu nežiūrėti į kiekvieną nesėkmę taip rimtai. Galiausiai jis gauna tą subalansuotą skrydžio momentą, kurio ieškojo, ir sako: „Taip, aš galiu skristi“. Tai akimirka, kuri žiūrovams akimirksniu priminė tuos laikus, kai Piteris iš tikrųjų pradėjo domėtis tinkleliu, tačiau tam nėra sunkumo. Vietoj jos yra įžūlesnė reakcija į šį naują technologinį pasiekimą, kuris tinka personažui ir nustato skirtumą, išskiriantį Geležinį žmogų iš jo amžininkų komiksuose.

Žavus Tony Stark ego yra vienas didžiausių filmo privalumų ir pačiam veikėjui. Tonis nėra tas, kuris yra suvaržytas dvejonių, svarstymų ar netikrumo, kaip kai kurie personažai, tokie kaip Bruce'as Wayne'as ar net Peteris Parkeris. Atrodo, kad jis neturi to patarlės Achilo kulno, o tai gali atrodyti kaip guodžiantis dalykas, nes jis mums labai patiko, tačiau gali būti nuobodu, kai jis yra toks neklystantis ir neklystantis personažas. Kaip ir tikimasi kiekvienoje puikioje veikėją apibrėžiančioje atsiradimo istorijoje, turi būti akimirkų, kai veikėjas tampa neramus dėl to, kas vyksta pasaulyje, o nerimo metas yra tada, kai herojus ir mūsų meilė jiems yra labiausiai išbandomi. Tikimės, kad jie teisingai pasirenka savo naujai atrastus sugebėjimus, kurie kartais taip pat buvo naudojami kenkiant žmonėms. Nors Geležinis žmogus' Rašymas yra pakankamai protingas, kad priverstų mus beveik pamiršti kai kuriuos smerktinus dalykus, už kuriuos Tonis yra atsakingas prieš tapdamas superherojumi, o po to taip pat verčia jį peržiūrėti, nes tai yra veikėjo ir siužeto centre. Jo ginklus naudojo teroristai, kad išžudytų ištisas žmonių grupes, o dabar jis naudoja savo ginklus, kad padarytų kažką panašaus, visiškai nesivaržydamas ir pakenkdamas sau. Istorija leidžia suprasti, kad Tonio vieno žmogaus kryžiaus žygyje prieš pasaulį yra daugiau. Pradedi suprasti, kad tai peržengia tipiškus kačių gelbėjimo iš medžių herojus ar banko plėšikų būrio pavertimą policija, kaip visada darė stereotipinis superherojus. Tai kilnus siekis, bet nesavanaudiškas. Jo egomaniškos ir pusiau narcistinės pastangos parodyti, kas yra didesnis ir blogesnis, o tai turi pasekmių. Galų gale, jo „Geležinio žmogaus“ technologiją galiausiai išnaudoja Obadiah Stane, kuris visiškai ketino parduoti ją didžiausią kainą pasiūliusiam pirkėjui.

Pasaulyje po rugsėjo 11-osios yra daugybė pasakojimo elementų, kuriuos galite sukurti iš katastrofiško įvykio ir tokių filmų kaip Tamsos riteris, Betmenas prasideda, ir Geležinis žmogus yra puikūs to pavyzdžiai. Pagrindiniai visų trijų filmų piktadariai buvo teroristai ir visi herojai padarė panašias išvadas apie savo vaidmenis pasaulyje. Jie abu padarė išvadą, kad tereikia vienos figūros, kuri vienašališkai veiktų, kad nugalėtų pasaulio blogybes, tačiau skirtingomis priemonėmis. Tamsos riteris apmąstė to veiksmo tamsą ir destruktyvias pasekmes su traktatu prieš neteisėtą sekimą Geležinis žmogus nukrypsta nuo to, kad galvotų apie kažkokias pasekmes, nes Tonis yra labiau niekšas, kuris nori įsitikinti, kad „blogiečiai nenorės išeiti iš savo urvų“. Jis neabejotinai tai patvirtina vėliau filme, kai tiesiogine prasme išskrenda į kurią nors Artimųjų Rytų šalį daryti tai, ko, jo manymu, kariuomenė nepadarys, kai reikia rasti sprendimą, kaip užbaigti karą su terorizmu. Tai viena iš baisiausių filmo akimirkų, kurią galėčiau žiūrėti vėl ir vėl, o po to sekė muštynės su kai kuriais pilotais, kuriuos jis išgelbėjo. Jei Tony Starkas būtų tikras, galima drąsiai teigti, kad jis laimėtų kiekvieną mūšį dėl JAV kariuomenės ir po kiekvienos kovos šampano butelius, nes kiekviena diena būtų pergalės diena. Po velnių, jie būtų pasenęs modelis, jei kas.

Galima ginčytis, kaip tiek „Marvel Studios“, tiek Jonas Favreau niekada iki galo neketino padaryti tokio stipraus ir įtikinamo politinio pareiškimo apie karą su terorizmu, bet tai buvo ir nemanau, kad tai yra nė menkiausia problema. Nebūtinai visada sutinku, kad politika būtų įtraukta į filmus, nes dažniausiai ji gali būti pernelyg erzinanti ir per daug pamokslaujanti, kad būtų patogiau, bet čia to nebuvo ir dėl to filmas tapo dar įdomesnis. Galite pastebėti, kad po vaivorykštės spalvos filmo išore slypi kažkas gilaus, kas jį papildo ir daro jį daug stipresniu filmu, kaip ir tai, kaip komiksai bėgant metams visada norėjo įmesti subtilius politinius komentarus.

Filmo kaip visumos vykdymas ir priėmimas buvo didžiausias Kevino Feige'o, kuris šiuos filmus prižiūrėjo nuo pat pradžių, rūpestis ir gana įspūdinga, kaip jis sugebėjo ganyti šią visatą filmu, kuris net neturėjo scenarijaus. Tačiau scenarijus aiškiai buvo antraeilis studijos rūpestis, nes jie manė, kad filmas turėtų sulaukti visos informacijos ir viešumo, o redaktoriai ir Favreau dirbs užkulisiuose, kad nušlifuotų filmą gamybos, perfilmavimo ir filmavimo metu. postprodukcija. Tai buvo drąsus beprotiškas siekis, kaip ir Tony Stark, sukurti galingą ginkluotą šarvų kostiumą, kuris baigėsi tuo, kad abiems pavyko gana sėkmingai atlikti savo veiklą. Tokio tipo laisvi plėtojimas ir „Marvel Studios“ bravūra privertė visuomenę manyti, kad tai būtų buvęs dar vienas didžiulis pokštas tais laikais, kai labai mažai komiksų filmų buvo palankūs kritikų ar plačiosios auditorijos nuomone. Žiūrovai vis dar jautėsi sugadinti Daredevil, X-Men: The Last Stand, Žmogus-voras 3 ir Supermenas sugrįžta o tai suteikė priešininkams daug teisėtumo išsklaidant bet kokį pozityvumą superherojų vadovaujamai žiniasklaidai tuo metu. Nepaisant to, tai vis tiek padarė stebuklus dėl savo istorijos ir tam tikrų personažų, tokių kaip Tonis ir jo karikatūriška, bet iškreipta tėvo figūra, virtusi piktadarys Obadiah Stane, kurį vaizdavo charizmatiškasis Jeffas Bridgesas. Didysis Lebovskis žinomumas.

Bridges'as Stane'as tikriausiai yra vienas iš mano mėgstamiausių MCU piktadarių ir vienas stipriausių filmo personažų, neskaitant Starko, nes jis buvo piktadarys, į kurį galima žiūrėti rimtai, bet ir juoktis, nes kartais jis buvo perdėtas. . Kai kurie dalykai, kuriuos jis daro, yra tiesiog kvaili ir vaidina stereotipinį ūsus besisukantį piktadarį. Tamsioji Obadiah pusė ypač pastebima, nes filmas vystosi link jo kulminacinio susidūrimo su Toniumi, kurio aš tikėjausi, kad tai įvyks per kiekvieną įtemptą žodinį konfliktą su juo arba su teroristu, kuris anksčiau filme laikė Tonį įkaitu. Kalbant apie karikatūriškesnę pusę, jis turi failus, pažymėtus kaip „slaptas“, „visiškai slaptas“ ir „ypač slaptas“. Galima manyti, kad jis dalyvavo atrankoje dėl Ernsto Stavro Blofeldo vaidmens a Džeimsas Bondas filmas. Jis ištaria ikoniškai linksmas eilutes, kurias galėtų nusakyti tik Jeffas Bridgesas, pavyzdžiui, „Tony Stark sugebėjo tai pastatyti urve! Su dėžute likučių!“ Tai daroma taip pernelyg dramatiškai, kad jūs galite tai įvertinti, nes filme aiškiai buvo siekiama suteikti mums dinamiškesnį antagonistą, kuris galėtų stovėti gretinamas su pagrindiniu veikėju.

Geležinis žmogus taip pat buvo padaryta gražių netradicinių palietimų. Jūs turėjote Paulo Bettany JARVIS kaip netradicinį dirbtinai protingą Tonio padėjėją, o jo santykius su karšta sekretore Pepper Potts, kurios santykiai yra šiek tiek antiklimatiniai, nes jie nesibučiuoja ir nepakelia to į kitą lygį iki filmo pabaigos, kaip mes meldėmės. Galima suprasti, kad „Marvel Studios“ džiaugėsi galėdama pritaikyti tropiniais pasakojimais taip, kad buvo gerai jį išmanantys ir vis dar demonstravo savo išskirtinį prisilietimą. Šis prisilietimas būtų toks, kuris būtų pakartotinai naudojamas kituose filmuose kaip „herojus, kovojantis su tamsesne savo versija“.

Tačiau svarbiausia buvo tai, kad Kevinas Feige'as ir Jonas Favreau abu sugebėjo patobulinti šį filmą į kažką, kas suteiktų mums jausmą, kad šis filmas turi išskirtinę asmenybę ir nebuvo visas paveikslas, o didesnio jo dalis. Tai buvo didžiausias „Marvel Studios“ pranašumas prieš iškilią konkurenciją ir leido lentoje esančioms figūroms judėti, ir tai tebėra iki šiol. Tai buvo filmas, kuris nebuvo suluošintas dvejonių. Priėmė visą tinkamą riziką ir parodė, kaip tai skiriasi nuo standartinių to meto didelio biudžeto filmų, kai pagrindinis veikėjas atsistojo ir pasakė „Aš esu geležinis žmogus“. Kelionės pabaigoje Tony Starkas nėra tas pats žmogus, kurį matėme prie lošimo stalo filmo pradžioje. Jis yra kažkas su naujai atrastu atsakomybės jausmu, kuris yra galingesnis ir turi tikslo jausmą, net jei tai ne visada yra nesavanaudiškas ar rožinės spalvos tikslas. Jis nėra tas, kuris patenka į tą klasikinį herojaus archetipų langelį, kaip Supermenas, Žmogus-voras ar Betmenas, ir jis neturi ir neturėtų būti. Būtent tai daro Geležinis žmogus toks svarbus filmas, kuris parodė, kaip Geležinis žmogus ir „Marvel Studios“ negalima nuvertinti, kai reikia sukurti sumaniai sukurtą, įsimintiną ir lengvą patirtį. Jie kovojo su kiekvienu Holivudo priešininku, kuris jiems pasakė „ne“, ir, kiek aš galiu pasakyti, laimėjo neišmušdamas prakaito.

Dabar, žinoma, žinome, kad tai nebuvo nuotykio pabaiga. Ne Tony Stark ir tikrai ne publikai. Mums buvo suteikta daug daugiau, nei kada mums jau buvo pasakyta Geležinis žmogus pirmą kartą buvo paskelbta prieš metus.

Pasibaigus kreditams Geležinis žmogus, matote paslaptingą figūrą, stovinčią šešėlyje, tykančią Tonio. Ši figūra yra Nickas Fury, kurį vaidina Samuelis L. Jacksonas, kuris Tony sako: „Manai, kad esi vienintelis superherojus pasaulyje? Pone Starkai, jūs tapote didesnės visatos dalimi. Jūs tiesiog to dar nežinote.' Jis ir toliau informavo Tonį, kad atvyko su juo pasikalbėti apie Keršytojų iniciatyvą. Ši viena maža vidutinio kredito scena sukeltų bangavimą visoje kino pramonėje ir atvertų kelią vis besiplečiančiai sėkmingai visatai, kuri prasidėjo nuo vieno didžiausių lošimų filmų kūrimo istorijoje.

Ką manai apie šią retrospektyvą? Praneškite mums žemiau esančiame komentarų skyriuje!