Kino žaidimų kilimas ir kritimas (VIDEO)

Šiame FandomWire Vaizdo įrašo esė, paaiškiname filmų susiejimo žaidimų atsiradimą ir nuosmukį.

Peržiūrėkite žemiau esantį vaizdo įrašą:

Prenumeruoti Ir paspauskite pranešimo varpą, kad niekada nepraleistumėte vaizdo įrašo!

Kas atsitiko su filmų susiejimo žaidimais?

Nors jaunesniems žaidėjams tai gali skambėti keistai, buvo laikas, kai buvo galima tikėtis, kad vaizdo žaidimų pritaikymas atsiras kartu su kiekvienu pagrindiniu franšizės filmu. Kartais žaidimas pasirodė šiek tiek po to, kai filmas pasirodė kino teatruose, tačiau su bet kokiu didesniu leidimu, o kartais net ir mažesnių leidimų atveju, vaizdo žaidimų atitikmuo buvo neišvengiamas.

Tai tendencija, kilusi iš pirmųjų žaidimų dienų. Pats pirmasis filmo susiejimo žaidimo pavyzdys buvo Mirties lenktynės arkadinis kabinetas, išleistas 1976 m Mirties lenktynės 2000 m., filmas, kuris buvo išleistas prieš metus. Tačiau šis pavadinimas niekada neatėjo į namų konsoles.

Pirmasis filmų susiejimo žaidimas, išleistas namų konsolėms, buvo „Star Trek: Phaser Strike“. , kurį sukūrė Miltonas Bradley, kad sutaptų su išleidimu „Star Trek: The Motion Picture“. . Phaser Strike buvo išleistas Microvision; dažniausiai pamirštama delninė konsolė, kurią taip pat sukūrė Miltonas Bradley.

Po to vis daugiau didelių filmų kompanijų ėmėsi minties sumokėti žaidimų studijai, kad ši sukurtų kažką, kas bent šiek tiek panašėtų į filmą, su kuriuo ji buvo paleista (tiesa, su įvairia sėkme).

Kino korporacijos šią praktiką vertino kaip labai efektyvią rinkodaros strategiją. Turite nepamiršti, kad vaizdo žaidimus gaminti tada buvo daug pigiau, todėl daugiau nei 200 tūkst. litų, norint finansuoti tai, kas iš esmės buvo laikoma žaidžiama reklama, buvo laikoma protinga investicija.

Tai yra iki išleidimo E.T. nežemiškasis . Tuo metu prieš metus išleista itin sėkmingo kino filmo vaizdo žaidimo adaptacija atrodė nieko gero. Atari tikėjosi, kad žaidimo išleidimas prieš pat Kalėdas paskatins daugybę kopijų nupirkti kaip dovanas vaikams.

1982 m. gruodį The New York Times netgi paskelbė straipsnį, kuriame spėliojama, kad vaizdo žaidimai, sukurti pagal populiarius filmus, taps „vis pelningesniu šaltiniu“ kuriant vaizdo žaidimus. Nereikia nė sakyti, kad ši prognozė negalėjo būti klaidingesnė, nes vaizdo žaidimų avarija įvyko kitais metais ir nepavyko E.T. žaidimas buvo laikomas pagrindiniu rinkos žlugimo katalizatoriumi.

Iki 1983 m. E.T. įgijo tokią nuodingą reputaciją, kad Atari iš tikrųjų galiausiai palaidojo tūkstančius perteklinių žaidimo kopijų sąvartyne kartu su neparduotomis Pac-Man uosto Atari 2600 kasetėmis. Daugelį metų ši istorija apie vaizdo žaidimų kapą Naujojoje Meksikoje egzistavo tik kaip keista sąmokslo teorija, kol 2014 m. vieta buvo iškasta ir buvo įrodyta, kad istorija yra tiesa.

Laimei, žaidimų pramonė išgyveno perpildytą konsolių rinką ir perteklinį žemos kokybės žaidimų perteklių, kuris gyveno didžiąją 1980-ųjų dalį. Dešimtajame dešimtmetyje pramonė smarkiai pakilo, kai buvo išleisti „Nintendo 64“ ir „PlayStation One“.

Šios sistemos buvo labai sėkmingos ir atnešė daugybę licencijuotų žaidimų, pagrįstų filmais. Kai kurie iš šių susietų pavadinimų vis dar laikomi vienais novatoriškiausių kada nors sukurtų žaidimų net iki šiol.

Nors filmų susiejimo žaidimai iš pradžių buvo sukurti siekiant finansinės naudos, neilgai trukus šiame žiniasklaidos požanre buvo galima pastebėti kūrybines naujoves. Pavyzdžiui, Die Hard trilogija , – tai buvo klasikinio veiksmo filmų franšizės vaizdo žaidimų adaptacija – buvo trys skirtingi žaidimai viename. Kiekvienas iš trilogijos filmų buvo pritaikytas žaidimui, turinčiam atitinkamai skirtingą žanrą ir žaidimo stilių. Vienas iš jų buvo trečiojo asmens šaudyklė, kitas – „on-rail FPS“, o kitas – lenktynių žaidimas.

Vėliau tą patį dešimtmetį tokie pavadinimai kaip Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue ir Maži kareiviai PS1 parodė, kad populiarus vaikams skirtas IP gali būti paverstas funkciniu platformos žaidimu. „Blade“ vaizdo žaidimas taip pat yra vienas iš pirmųjų 3D veiksmo žaidimo, paremto superherojų filmu, pavyzdžių.

Tačiau tai buvo 1997 m Retas tikrai pakėlė populiarių filmų vaizdo žaidimų adaptacijų kartelę. Auksinė akis 007 išleistas „Nintendo 64“ ir greitai tapo atskaitos tašku, kaip paversti sėkmingą filmą naujoviška interaktyvia patirtimi. Auksinė akis tapo visuotinai paplitusiu titulu bet kuriam save gerbiančiam N64 savininkui.

Auksinė akis 007 buvo pirmasis vaizdo žaidimų pritaikymas, kuris per ateinantį dešimtmetį informuos visą žaidimų kūrimo žanrą. Be Auksinė akis plėtojant savo ikonišką FPS mechaniką, ankstyvą Garbės medalis ir Pareigos šauksmas žaidimai tikriausiai atrodytų visiškai kitaip nei mes juos žinome šiandien.

Ne tik padarė Auksinė akis iš esmės sugeba panaikinti visą žalą, kurią ET: nežemiška padarė didelę įtaką vaizdo žaidimų reputacijai, tai taip pat paskatino kūrėjų kartą dirbti su formule, kuri ir šiandien vis dar tobulinama.

Žvelgiant atgal, laikotarpis nuo 90-ųjų pabaigos iki 2000-ųjų buvo auksinė populiarių filmų vaizdo žaidimų adaptacijų era. Pritaikymai iš franšizių, tokių kaip; Matrica , Žiedų valdovas , ir Haris Poteris visi buvo gerai įvertinti tiek tų atitinkamų franšizių gerbėjų, tiek žaidėjų apskritai.

Tačiau 2004 m. viskas vėl pasikeitė dėl vaizdo žaidimų filmo adaptacijos. Iki to laiko charakteris Žmogus-voras jau mėgavosi keliomis pagarbiomis adaptacijomis vaizdo žaidimų terpėje, tačiau filmų susiejami žaidimai Žmogus-voras 2 buvo kažkas tikrai ypatingo.

Žmogus-voras 2 padarė revoliuciją visame žaidimų žanre. Šiame pavadinime panaudotos technikos buvo pradininkės, kaip atviro pasaulio nuotykių žaidimai bus žaidžiami ateinančius dvidešimt metų. Daugelis šiame žaidime naudojamų mechanikų buvo pagrindas daugeliui mechanikų, kurios vis dar naudojamos kuriant atviro pasaulio žaidimus.

Tai, kad toks esminis žaidimo kūrimo aspektas atsirado iš filmų susietų žaidimų, yra ne kas kita, kaip stulbinantis. Negalima nuvertinti šio pavadinimo palikimo. Be jo galbūt niekada nebūtume gavę neseniai pamėgtų Žmogaus-voro žaidimų iš „Insomniac“.

Per ateinančius penkerius metus sumažėjo dar viena tinkamų filmų žaidimų serija, o 2009 m. gavome, daugelio nuomone, paskutinę tikrai puikią populiaraus filmo vaizdo žaidimų adaptaciją. Pažymėtina, kad tai dar vienas žaidimas, pagrįstas a Stebuklas filmas.

Kuo mažiau kalbama apie X-Men kilmė: Wolverine , geresnis. Šis filmas yra vienas prasčiausių kada nors išleistų komiksų filmų ir beveik visiškai sugriovė jo personažą Deadpool . Vienintelis geras dalykas, kurį atnešė išleidus tą beprotišką filmo šiukšlių gaisrą, buvo stebėtinai fantastiškas susiejamas vaizdo žaidimas.

Žaidimo eiga buvo panaši į Karo dievas 3 ir tai buvo sprogimas. Žiaurios skerdynės, kurias galėjai įvykdyti būdamas stulbinantis nesugriaunamas žmogus, kurio kumščiai sklinda 12 colių nagais, buvo nuostabi. Nors 2017 m Loganas atliko gerą darbą tikroviškai pavaizduodamas, kokia žiauri kova su Wolverine būtų tikrovėje, šis žaidimas buvo vienas iš pirmųjų kartų, kai buvo parodytas veikėjo brutalumas ir žiaurumas.

Prie to pridėkite realaus laiko gydomąjį faktorių, įtrauktą į žaidimą, ambicingą kovą su Sentinel, nardymo dangumi skyrių ir tikrą smagią boso kovą žaidimo pabaigoje su Deadpool , ir jūs turite vieno nepaprastiausių kada nors sukurtų filmų susiejimo žaidimų galimybes.

Atsižvelgiant į tai, kad tiek Žmogus-voras 2 ir X-Men kilmė: Wolverine žaidimai yra puikūs solidžių filmų susiejimo žaidimų pavyzdžiai, galima manyti, kad Marvel Cinematic Universe gimimas tik sustiprins tokių projektų kokybę. Deja, paaiškėjo, kad taip nėra.

Nors kartu su ankstyvaisiais MCU filmais buvo išleista daugybė filmų susietų žaidimų, nė vienas iš jų nebuvo išskirtinis. Kiekvienas iš jų jautėsi kaip mažesnė kito pranašesnio žaidimo versija. Visiems jiems trūko tikro originalumo, kuris padėtų jiems išsiskirti žaidimų rinkoje, todėl jie išnyko į antrą planą.

Geriausi šios eros superherojų vaizdo žaidimai buvo fantastiški Archamas žaidimai, sukurti Rocksteady. Šie pavadinimai buvo laisvai įkvėpti Betmenas: Animacinis serialas iš Bruce'o Timmo (kuris taip pat dirbo šių žaidimų rašytoju), nors jie nebuvo tiesioginė jokių kitų žaidimų adaptacija. Betmenas žiniasklaida. Tai privertė juos jaustis šiek tiek pažįstamais ir nostalgiškais, o kartu jaustis šviežiais ir originaliais.

Viena iš ankstyvųjų MCU filmų vaizdo žaidimų adaptacijų buvo vadinama Kapitonas Amerika: Super kareivis o žaidimo eiga buvo ne kas kita, kaip prasta Arkham serijos ištobulintos kovos mechanikos imitacija. Nepaisant to, tai buvo geriausias žaidimas iš visų tų žaidimų, paremtų ankstyvaisiais MCU filmais.

Įžengus į 2010 m., vaizdo žaidimui sukurti reikalingas biudžetas išaugo eksponentiškai, palyginti su tuo, kiek kainavo žaidimo sukūrimas prieš dešimt metų. Dėl šio padidėjusio biudžeto stambūs vaizdo žaidimų leidėjai labiau nesiryžo rizikuoti projektuose, kurių sėkmė nebuvo savaime suprantama.

Padidėjęs neapibrėžtumas tarp lošimo finansinių kačių reiškė, kad sėkmingų filmų vaizdo žaidimų adaptacijos iš esmės tapo praeitimi. Rinkos segmentas, žinomas kaip „vidutinis lygis“, per šią epochą taip pat beveik visiškai išnyko, palikdamas tik didelio biudžeto trigubą A titulą ir mažus nepriklausomus žaidimus.

Žaidimų kūrimas pagal licencijuotus IP pavadinimus per dešimtmetį labai pasikeitė. Po anksčiau minėtos „Arkham“ serijos sėkmės, naujasis modelis pradėjo išleisti žaidimą per kelerius metus po to, kai buvo išleistas filmas pagal tą patį personažą. Tiesioginės Holivudo filmų adaptacijos per šią epochą dažniausiai buvo perkeltos į reklaminius žaidimus mobiliesiems. Konsolėse ir asmeniniame kompiuteryje tinkamos filmų adaptacijos žaidimams buvo visiškai negyvos.

Vienintelis skirtumas tarp naujojo modelio ir senojo buvo tas, kad užuot tiesioginė filmo siužeto adaptacija, žaidimas pasakos savo istoriją ir neįtrauks filmo siužeto elementų ar aplinkos. Žaidime gali būti net nebūtinai tie patys personažai, kurie buvo matomi filme, ir net jei taip būtų, jie būtų alternatyvios versijos tiems iš filmo, kurie atrodytų ar skambėtų ne taip, kaip gyvai.

Tai leido kūrėjams būti kūrybiškiems ir kurti savo istorijas bei visatas, paremtas anksčiau sukurtu populiariosios kultūros veikėju. Du didžiausi sėkmingo šio metodo pavyzdžiai yra Arkham žaidimai ir anksčiau minėti žaidimai Žmogus-voras Žaidimas išleistas 2018 m.

Kai kurie tikriausiai ginčytųsi, kad šio tipo licencijuoto žaidimo burbulas sprogo po pražūtingų įvykių Keršytojai Žaidimas iš Square Enix, kuris buvo išleistas 2020 m. Atsižvelgiant į tai, teigiamas priėmimas į Galaktikos sergėtojai Žaidimas, kurį taip pat išleido „Square Enix“, išleistas 2021 m., šiek tiek kompensavo galingiausių Žemės herojų skerdimą prieš metus ir sugebėjo atkurti tam tikrą pramonės tikėjimą licencijuotais vaizdo žaidimų pavadinimais.

Įrašymo metu yra sukurta daugybė žaidimų, pagrįstų populiariomis intelektinėmis savybėmis. Kai kurie iš jų apima; an Indiana Džounsas žaidimas iš Bethesda, a Džeimsas Bondas Žaidimą kuria IO interactive (kurie yra atsakingi už Smogikas serija) ir Savižudybių būrys: Nužudyk teisingumo lygą iš Rocksteady (kurie yra labiausiai žinomi Arkham žaidimų kūrimo studija).

„EA Motive“ paskelbė, kad dirba kurdami Geležinis žmogus žaidimas, nors šiuo metu apie jį žinoma labai mažai. „EA Motive“ taip pat yra komanda už būsimą Negyva erdvė perdaryti.

„Skydance Interactive“ taip pat kuria 2 pasaulinio karo žaidimą, kuriame žaidžiate kaip populiarūs „Marvel“ herojai Kapitonas Amerika ir Juodoji pantera. Įdomu tai, kad „Skydance Interactive“ yra „Skydance Media“, kuri visų pirma yra kino studija, dukterinė įmonė. Kompanijos žaidimų filialas buvo įkurtas visai neseniai ir į jį atvyko Amy Hennig iš Neatrastas išgarsėjo kaip kūrybos vadovas.

Be to, sklando gandai, kad bus kuriamas visiškai atskiras atviro pasaulio žaidimas, pagrįstas Juodosios panteros personažu. Šio pavadinimo egzistavimas nebuvo patvirtintas įrašymo metu, nors remiantis daugybe gandų, kad artėja atviro pasaulio „Black Panther“ žaidimas, labiau tikėtina, kad tai tiesa.

Visa tai rodo, kad licencijuotas žaidimas toli gražu nėra miręs. Nors neatrodo, kad greitai sugrįšime prie populiariausių filmų vaizdo žaidimų adaptacijos, šis naujas žaidimų modelis, paremtas populiariais personažais iš didžiojo ekrano, panašu, kad jis išliks ilgus metus.

Nors idėja visiškai panaikinti filmų susiejimo žaidimus kai kuriems gali pasirodyti liūdna naujiena, yra ir teigiamų dalykų, kuriuos galima atimti iš žaidimų kūrėjų, kurie kreipia dėmesį į anksčiau nusistovėjusius popkultūros veikėjus. Šis naujas pritaikymo metodas leidžia kūrybingoms žaidimų studijoms papasakoti unikalią istoriją ir pasiūlyti kažką kitokio, nei matėme anksčiau. Įspėjimas Betmenas serialas yra geras to pavyzdys.

Nebuvimas tiesiogiai susietas su didžiuliu filmu taip pat reiškia, kad studijoms nereikia skubėti kuriant savo žaidimą, kad būtų laikomasi filmų vadovų nustatytų griežtų terminų. Praeityje pasirodė istorijos apie vaizdo žaidimų adaptacijas, kurios buvo skubotos, kad atitiktų jų kinematografinio atitikmens išleidimo datą. Dabar ši problema dažniausiai yra praeitis.

Visatos taisyklės gali būti laužomos, pagrindiniai veikėjai gali būti nužudyti vos nuleidus skrybėlę, o vaizdo žaidimų kūrėjai gali laisvai papasakoti istoriją, kurią nori papasakoti. Daugeliui tai yra jaudinanti perspektyva, nes tai reiškia, kad mes nesame nuolat šeriami tomis pačiomis senomis istorijomis, net jei tą pačią istoriją esame matę anksčiau.

Ar sutinkate, ar pasiilgote senų gerų laikų, kai kartu su kiekvienu sėkmingiausiu filmu buvo leidžiami žaidimai su filmais? Praneškite mums toliau pateiktoje komentarų skiltyje ir užsiprenumeruokite kanalą, kad netrukus pasirodys daugiau žaidimų turinio.

Sekite mus, kad sužinotumėte daugiau apie pramogas Facebook , Twitter , Instagramas , ir YouTube .

Pastaba: jei įsigyjate nepriklausomą produktą, pateiktą mūsų svetainėje (-ėse), galime uždirbti nedidelį komisinį iš mažmenininko. Dėkojame už palaikymą.