GALUTINIS Betmeno vaizdavimas (VIDEO)
Šiame FandomWire Vaizdo įrašo esė, tyrinėjame, kodėl TAI GALUTINAS Betmeno vaizdavimas.
Peržiūrėkite žemiau esantį vaizdo įrašą:
Prenumeruoti Ir paspauskite pranešimo varpą, kad niekada nepraleistumėte vaizdo įrašo!
„Fandomwire“ vaizdo įrašas
Is Betmenas: Animacinis serialas GALUTINIS Betmeno vaizdavimas?
Tai... turbūt PUIKiausias Betmeno vaizdas, kada nors pasirodęs ekrane.
Išleistas 1992 m. rugsėjo mėn. Betmenas: Animacinis serialas įsitvirtino kaip vienas geriausių kada nors sukurtų animacinių filmų, tuo pat metu iš naujo apibrėždamas budintįjį, naudodamas unikalias animacijos technikas, nuoširdų ir gerą požiūrį į savo piktadarius, o vienas teatro aktorius su neįtikėtinai unikalia Tamsos riterio perspektyva, kuri amžinai taps ikonine. .
Betmenas: Animacinis serialas yra žaibas butelyje komiksų adaptacijos tipas, kuris pasitaiko kartą gyvenime. Pakankamai tinkamas šeimai, kad būtų rodomas šeštadienio ryto animacinis filmas, o pakankamai subrendęs, kad sudomintų suaugusiųjų auditoriją. Iki šiol jis gyvas, nes gerbėjai ja dalijasi su savo vaikais.
Bet kas tai buvo padaryta Betmenas: Animacinis serialas tokia stulbinanti sėkmė?
Galbūt aspektas Animacinis serialas labiausiai atsakinga už jos sėkmę yra serijinis pobūdis. Nors buvo daug puikių Betmenas filmai, ne Betmenas projektas sugebėjo užfiksuoti tikrai komiksų pojūtį, kaip ir šis. Tuo metu komiksai išgyveno savo evoliuciją – nuo ankstesnių, žaismingesnių komiksų iki nuotaikesnių grafinių romanų, populiarėjančių.
Betmenas: Animacinis serialas sugeba TOBULIAI pagauti vidurį toje tonų kaitoje. Žinoma, žinant, kad pagrindinė laidos auditorija buvo vaikai, ji visiškai nesigilina į tamsiausius kai kurių nihilistiškesnių budrumo požiūrių elementus. Tačiau iš tų versijų jis pasiskolina kai kurių charakterių ritmų, todėl požiūris yra daug brandesnis ir turtingesnis.
Segmentuotas pasirodymo pobūdis taip pat tinka noir stiliaus temoms, kurios sugrąžintų serialą prie Betmeno detektyvo šaknų, panašiai kaip Matto Reeveso. Betmenas 2022 m. Kiekvienas epizodas iš esmės atrodo kaip Betmeno atvejis, kurį turi išspręsti. Nors yra keletas lankų, trunkančių daugiau nei vieną epizodą, ir pasikartojančių personažų, kurie sugrįžta per serialo sezonus, animacinio serialo struktūra yra daug labiau suderinta su tuo, prie ko gali būti pripratę komiksų gerbėjai, nes kiekvienas numeris turi unikalią istoriją. didesnis lankas.
22 minučių trukmės kiekvieno epizodo trukmė reiškia, kad pasakojimas yra daug sutrumpintas. Nors yra keletas dviejų epizodų siužetinių linijų, dauguma lankų gražiai susisuka per mažiau nei pusvalandį – tai yra ryškus kontrastas su daugumos dviejų ir daugiau valandų trukmės. Betmenas filmai, kūrimas Animacinis serialas daug vėjuotas laikrodis.
Laimei, laidos kūrėjai pasinaudoja šia galimybe išplėsti „Gotham“ tokiais būdais, kokių dar nematėme. Skirtingai nuo filmų, kuriuose dažniausiai naudojami labiau žinomi ir pripažinti piktadariai, Betmenas animacinis serialas galėjo eiti labiau neaiškia ir unikalia kryptimi, tyrinėdamas niūrias Gothamo puses, kurios tuo metu buvo neatrastos teritorijos.
Animacinis serialas pritaiko antagonistus, kurių mes niekada nematėme ekrane, ir netgi sukuria keletą naujų, kurie niekada nepasirodė komiksuose. Yra tam tikrų svyravimų ir nesėkmių, kaip ir galima tikėtis iš daugiau nei aštuoniasdešimties epizodų apimančio šou, tačiau yra vieno dalyko, kurio serialui niekada netrūksta: ambicijų.
Šis siekis taip pat apima vizualinį pasirodymo stilių, kuris labai skirtingai pažvelgė į animaciją. Kadangi seriale buvo siekiama sukurti tamsesnę atmosferą, fonai buvo piešti ant juodo popieriaus – tai metodas, naudojamas tam, kad aplinka atrodytų tamsesnė ir gotiškesnė, taip pat sutaupytų išlaidų dėl beprotiško rašalo kiekio, kurio būtų reikėję sukurti tokio tipo Gotham.
Tai aišku Betmenas: Animacinis serialas siūlo unikalų tamsų vaizdą apie Gothamo pasaulį. Nors Adamo Westo veikėjo kartojimas buvo labiau kvailas ir kvailas, o Timo Burtono viziją paveikė makabriškas vokiečių ekspresionizmo pasaulis, o animacinis serialas buvo tvirtai įsišaknijęs tamsiame film noir pasaulyje, kuris, be abejonės, puikiai tinka personažas, kurį visi žinome kaip didžiausią pasaulyje detektyvą.
Kalbant apie tamsų toną, Betmenas: Animacinis serialas taip pat pradedame matyti, kad kaltė ir sielvartas dėl jo tėvų mirties tampa pagrindine Betmeno lanko dalimi. Nors jo našlaičio vaikystė visada buvo Bruce'o Wayne'o kilmės istorijos dalis, dviejų epizodų „Du veidai“ siužetas yra vienas iš pirmųjų kartų, kai matome, kad veikėjas visiškai susitaiko su šios traumos svoriu jo gyvenimui.
Šis serialo aspektas pagimdė neįtikėtiną Kevino Conroy'aus „Caped Crusader“ atvaizdą, kuris iki šiol tebėra gerbėjų mėgstamiausias. Nors neseniai pateiktame vaizdo įraše argumentavome, kad Michaelas Keatonas yra geriausias tiesioginio veiksmo Betmenas, būtinai pažiūrėkite, jei dar to nepadarėte, sunku ginčytis, kad yra niuansingesnė budinčiojo versija nei matėme pritaikytą anksčiau.
Prieš eidamas po gaubtu – na, bent jau metaforiškai – Conroy susilaukė didelio pripažinimo už savo vaidmenis scenoje, o tai leido jam pažvelgti į veikėją unikaliai. Viename interviu , jis įtraukė savo Betmeno vaidmenį į kontekstą sakydamas: „Jūs apibūdinate archetipinį herojų, beveik kaip Hamleto personažą. Aš kalbėjau apie sceninius vaidmenis, kurie man buvo žinomi.
Conroy požiūris į „Tamsos riterį“ yra kažkas neabejotinai unikalaus, todėl jis išsiskiria iš visų kitų mūsų matytų versijų. Žinoma, žinome Christianui Bale'ui būdingą urzgimą, švelnų ir švelnų Michaelo Keatono toną ir net Batflecko balso moduliatorių. Tačiau atlikdamas balso spektaklį Conroy turėjo unikalią terpę dirbti, nes jis turėjo sukurti personažą TIK per savo balsą. Žinoma, animacija taip pat papildo matomą Betmeno versiją, tačiau spektaklį kuria Conroy balsas.
Galbūt pagrindinis Conroy'aus veikėjo vaizdavimo bruožas yra tai, kaip jis keičia savo balsą vaidindamas milijonierių pleibojį Bruce'ą Wayne'ą, palyginti su superheroju Betmenu. Tai buvo unikalus Conroy požiūris į tikrąją personažo tapatybę, dėl kurio buvo priimtas šis sprendimas. Per vieną interviu Jis sakė: „Svarbiausia vaidinant personažą… yra tai, kad Betmeno personažas nėra maskuotė. Užmaskuotas yra Bruce'as Wayne'as.
Jis įkvėpimo sėmėsi iš daugelio puikių film noir detektyvų, perteikdamas personažui ir jo balsui niujorkišką pojūtį, kuris labai skyrėsi nuo to, ką matėme anksčiau, ir nepanašus į nieką, ką matėme nuo tada.
Kita dalis to, kas daro Betmenas: Animacinis serialas Išsiskirti iš kitų Betmeno žiniasklaidos kūrinių – bent jau tuo metu – yra jos polinkis į brandų, emocingą pasakojimą. Kada BTAS išleistą 1992 m., matėme makabrišką Timo Burtono „Gotham“ versiją, taip pat firminę kampinę versiją su Adamu Westu. Bet Betmenas: Animacinis serialas pristato unikaliai pagrįstą ir emociškai pagrįstą nuosavybės vaizdą, kuris primena Jimo Starlino ir Franko Millerio darbą komiksuose.
Vienas geriausių šio niuansuoto požiūrio į pasakojimą pavyzdžių yra „Ledo širdis“, plačiai laikomas vienu iš – jei ne vieninteliu – geriausiu pasakojimo epizodu. Betmenas: Animacinis serialas . Šis epizodas humanizuoja savo piktadarį taip, kaip niekada anksčiau nematėme Betmeno žiniasklaidos. Tai paima pono Freeze'o charakterį ir daro jį empatišku priešu, turinčiu tragišką istoriją ir kilnų tikslą, skatinantį jo piktus darbus. Jis bando išgelbėti savo nepagydomai sergančios, kriogeniškai sušalusios žmonos Noros gyvybę. Ši nauja atsiradimo istorija ir veikėjo įkūnijimas buvo taip mylimas, kad buvo plačiai priimtas kaip veikėjo kanonas, netgi veikiantis kaip Arnoldo Schwarzeneggerio piktadario versijos užkulisis. Betmenas ir Robinas.
Nors Betmeno sugrįžimas suteikė mums gilesnių piktadarių, nei matėme praeityje su Danny DeVito filmais „Pingvinas“ ir Michelle Pfieffer „Katė“, ponas Freeze'as filme „Ledo širdis“ yra sudėtingiausias piktadarys, kurį mes matėme iki šiol – ir, be abejo, išlaiko šį titulą šiandien.
Ši tendencija sužmoginti savo piktadarius ir suteikti jiems gilesnio tikslo, o ne tik būti bendru blogio įsikūnijimu, tęsis. Animacinis serialas“ paleisti. Tai matome ir su „Two Face“, piktadariu Gothamo apygardos advokato Harvey Dento alter ego. Nors atrodė, kad Billy Dee Williamsas kaip D.A. in Betmenas 1989 m. buvo ruošiamas jam paversti piktadariu vėlesniuose tęsiniuose, mes niekada neturėjome galimybės pamatyti tokio personažo, nes Burtono planuotas trečiasis filmas franšizėje buvo išbrauktas. Taip pat kalbėjome apie „Burtono Betmenas 3“ kitame vaizdo rašinyje, ir tas filmas skambėjo LAUKINIAI, tad pažaisk po šio.
Galiausiai Tommy Lee Jonesas suvaidins daug kvailesnę „Two Face in“ versiją Betmenas amžinai , bet versija, kurią matome Betmenas: Animacinis serialas yra daug labiau niuansuotas, kaip ir vaizdavimas, kurį pamatytume Aaronas Eckhartas pasiduodantis Tamsos riteris .
Dviejų dalių „Dviejų veidų“ lankoje matome, kaip Harvey Dentas tapo piktadariu. Pradedant kaip geranoriškas DA, norintis pakeisti Gothamą į gerąją pusę, nors ir netradiciniais metodais, peržengiančiais etiškai priimtino ribas, matome, kad Dentas patiria psichozinį pertrauką ir galiausiai tampa nelaimingos avarijos, kuri neleidžia jam to padaryti, auka. pasakyti skirtumą tarp teisingo ir neteisingo. Šis nesugebėjimas pripažinti savo veiksmų neteisingais yra pagrindinis Kriminalinės beprotybės elementas, kuris dažnai apibrėžiamas kaip psichikos liga arba liga, dėl kurios kas nors negali žinoti, kad jų veiksmai yra nusikaltimas, arba suprasti, kad jų veiksmai yra neteisingi.
Animacinis serialas puikiai demonstruoja Dentą prieš jo transformaciją, ypač kalbant apie jo draugystę su Betmeno alter ego Bruce'u Wayne'u. Tai požiūris, kurį anksčiau retai matėme piktadariams – užmegzti ryšį su jais prieš jie tapo piktadariais, todėl nusikaltimų metu jų veiksmai jaučiasi mažiau blogi ir tragiški.
Žinoma, vienas iš ikoniškiausių piktadarių atvaizdų Betmenas: Animacinis serialas yra Marko Hamillo Džokerio versija, kurią daugelis laiko vienu geriausių balso pasirodymų bet kuriame animaciniame seriale istorijoje. Hamilas įneša į personažą tokį malonų beprotybę, tuo pačiu parodydamas didelį emocinį gylį, o jūs negalite kalbėti apie Džokerį, nekalbant apie Harley Quinn. Tikriausiai ji geriausiai žinoma dėl savo pasirodymų gyvai, kaip vaidino Margot Robbie, bet taip buvo Betmenas: Animacinis serialas tai padovanojo jai gyvybę, sukūrusi ją kaip Džokerio mergina, o po to tapo savo personažu.
Nors didžioji dalis serialų yra pagrįsta ir bent jau flirtuoja su realybės sfera, Animacinis serialas pasinaudojo savo animacine laikmena, kad ištirtų kai kurias erdvesnes patalpas, kurios nebūtų veikusios tiesioginio veiksmo formatu. Paimkite, pavyzdžiui, „Galimybę svajoti“, kuriame Roddy McDowallas vaidina piktadarį Pašėlusį kepurininką, imituojantį Betmeną. Tačiau, nepaisant to, kad tai yra mažiau pagrįsta prielaida, ji vis tiek išlaiko stiprią emocinę serialo esmę.
Kitas epizodas su įnoringesniu siužetu, kuris labai skyrėsi nuo to, ką matėme ankstesnėse Betmeno adaptacijose, yra „Trial“, kuriame Arkhamo nusikaltėliai sugauna Betmeną ir teisia jį. Gerbėjai tikrai atpažins kai kuriuos šio epizodo ir scenos panašumus Tamsos riterio sugrįžimas , kuriame Scarecrow nuteisė Komisijos narį Jimą Gordoną „tremti“. Tačiau idėja apie siužetą, kai piktadariai perėmė Gothamą, buvo visiškai unikali Betmenas: Animacinis serialas padarė tai.
Tai aišku Betmenas: Animacinis serialas padarė daug dalykų, kurių nebuvo pritaikyta Betmenas buvo daręs iki to momento, atverdamas kelią būsimiems filmams, kurie tapo vienu iš labiausiai pripažintų kada nors sukurtų komiksų adaptacijų.
Yra priežastis, kodėl šis pasirodymas išlaikė laiko išbandymą ir net ir praėjus trisdešimčiai metų vis susilaukia naujų gerbėjų: tai turbūt geriausia filmo adaptacija. Betmenas komiksai, kuriuos kada nors gausime.
Ką tu manai? Is Betmenas: Animacinis serialas ULTIMATE versija Betmenas istorija? O gal jums labiau patinka kita versija? Praneškite mums toliau pateiktuose komentaruose ir, kaip visada, būtinai pamėgkite ir užsiprenumeruokite. Iki kito karto!
Sekite mus, kad sužinotumėte daugiau apie pramogas Facebook , Twitter , Instagramas , ir YouTube .
Ar tai buvo naudinga? Ačiū už jūsų atsiliepimus!