Komiksų pramonė miršta: ar tai signalizuoja apie superherojų pabaigą?
Skaitmeninei revoliucijai apėmus visą pasaulį, daugelis pramonės šakų tapo nereikalingos. Prieiga prie duomenų ant pirštų atspaudų galiuko sukelia revoliuciją daugelyje sričių! Komiksų pramonė nukentėjo labiausiai. Tai bandė prisitaikyti. Po ilgo ir sunkaus bandymo reabilituotis komiksų pramonė išgyveno lemtingą žlugimą. Tačiau grėsmės išvengti nepavyko. Tai buvo tik atidėta. Komiksų industrijos pabaiga gali būti arčiau, nei tikėjotės. Pramonės nuosmukis, kuris tapo pernelyg dideliu efektu, kad būtų galima nepastebėti, ilgainiui paveiks superherojų žanrą ir superherojų filmus, kuriuos pamėgome ir dieviname.
„Marvel Cinematic Universe“, „DC“ išplėstinė visata, „Venom-Verse“ ir panašiai – kiekvienam fantastikos kūriniui kyla pavojus. Pakalbėkime apie šios keblios situacijos būdus ir priežastis.
Kad ir ką komiksų ekspertai ir žinovai priešintų „YouTube“ naudotojų ir komiksų tinklaraštininkų žodžiui, komiksų pramonės padėtis yra labai sunki. Neseniai paskelbtame garsaus žurnalo straipsnyje teigiama, kad didžiausi komiksų pramonės metai per pastarąjį dešimtmetį buvo 2018 m. Pramonės atstovai teigia, kad pajamų, gautų iš komiksų knygų pardavimo, suma siekė milžinišką 1,1 milijardo JAV dolerių.
Tačiau skaičiai, lėmę galutinį augimą, nebuvo eksponentiniai. Tai buvo laipsniškas ir minimalus kasmet augimo tempas. Be to, didžioji dalis pajamų, kaip teigė garsi komiksų pramonės ekspertų grupė ICV2, nebuvo gauta iš dviejų didžiausių pramonės gigantų „Marvel“ ir DC pardavus superherojų komiksus. Vietoj to, tai buvo dėl vaikų grafikos romanų pardavimo.
Komiksų tinklaraštininkai užfiksavo reiškinį. Šį scenarijų jie prognozavo jau daugelį metų. MCU pradėjo revoliuciją pramonėje. Pirmą kartą komiksų leidykla turėjo būdą uždirbti pinigų iš savo autorių teisių saugomų personažų, išskyrus įprastus komiksų srautus. Filmai buvo puiki alternatyva. Vadovaujantis MCU modeliu, daugelio komiksų leidėjų galutinis tikslas buvo užtikrinti, kad jų superherojai gautų susitarimą dėl persikėlimo. Norint tai padaryti, reikia daugiau dėmesio skirti jų pavyzdinių herojų siužetui ir charakterio raidai.
Tai kenkia visai pramonei, nes kenkia rinkai leidžiamų komiksų kokybei, nes komiksų knygos tampa monotoniškesnės ir bendresnės. Be to, daugelis superherojų linijų nutraukiamos nepaisant daug žadančių perspektyvų, nes jie negauna filmų ar televizijos pasiūlymų.
Du pokyčiai apskritai daro didelę įtaką pramonei. Pirmasis yra - tradicinis 'knygų parduotuvės kanalo' modelis yra plokščias. Tinkliniai ir nepriklausomi knygynai, „Amazon“ ir kitos internetinės mažmeninės prekybos parduotuvės jau aplenkė specializuotas komiksų parduotuves Šiaurės Amerikoje. Graphic Novel pardavimas, kuris 2018 m. siekė 635 mln. JAV dolerių, taip pat viršijo tradicinių spaudinių pardavimą, kuris 2018 m. buvo 360 mln. JAV dolerių. Deficitas tik padidėjo 2020 m. ir atrodo, kad nėra būdo panaikinti šį atotrūkį.
Antroji priežastis yra, kaip jau minėjome anksčiau, vaikams pritaikytas turinys leidybos srityje smarkiai išaugo. Dauguma spaudos pramonės nukreipia savo išteklius, kad patenkintų šią anksčiau nepanaudotą kategoriją.
Davidas Steinbergeris yra „Amazon“ skaitmeninės grafikos romano paslaugos „Comixology“ generalinis direktorius. 2018 m. Niujorko komiksų konferencijoje duodamas interviu jis teigė, kad pagrindinė priežastis, dėl kurios komiksų pramonė patiria neigiamą poveikį, yra dėl užsakomųjų srautinio perdavimo paslaugų padidėjimo. Žmonės tampa priklausomi nuo besaikio vartojimo mentaliteto. Spausdinti komiksai negali tikėtis patekti į tą rinką, nes jie yra periodiniai. Kiekvienas klausimas reikalauja laiko, pastangų ir kantrybės, kad būtų išleistas į rinką.
Tai keistai įstumia kamuolį į superherojų aikštę. Malonus turinys skatina pramonę: daugiau nei 20 procentų turinio, parduodamo komiksų parduotuvėse, o 39 procentus knygų parduotuvėse sudaro grafiniai romanai vaikams. Dabar mangai sudaro 41 procentą visų spausdintų knygų pramonės pardavimų. „Cape and Cowls“ sudaro tik 10 procentų ir 15 procentų komiksų ir bendrųjų knygų parduotuvėse.
Dabar tikriausiai galvojate – kaip tai svarbu, kai superherojų žanras absoliučiai užkariauja kino sritį? „Marvel“ ir „DC“ personažai yra populiarūs kino teatruose. Žinoma, dominuoja žiniasklaida, pats superherojų filmų pramonės šaltinis – komiksai, matydami staigų pardavimų ir kokybės nuosmukį, turi būti traktuojami kaip didžiulė raudona vėliava.
Priežastis, dėl kurios daugelis superherojų filmų užkariavo kasą, buvo sėkmingos istorijos, kurias prieš metus paskelbė „Marvel“ ir DC. Superherojų filmai visada remiasi sėkmingų istorijų lankais. MCU „Avenger's Infinity War“ buvo pagrįstas visuotinai pripažintu „Infinity Gauntlet“. Betmenas V Supermenas: Teisingumo aušra paėmė lapus iš plačiai pripažinto Franko Millerio „Tamsos riterio sugrįžimas“. Be išbandytų šaltinių, superherojų filmai ateityje turės remtis originaliais ne komiksų knygų scenarijais. Dauguma superherojų filmų žlugs, nes eksperimentinis siužetas gali nepatikti žiūrovams.
Devintajame dešimtmetyje komiksų pramonės pajamos smarkiai išaugo dėl superherojų populiarumo. Dešimtasis dešimtmetis žymėjo nuosmukio laikotarpį, po kurio kilo komiksų pardavimų šuolis po to, kai planetą apėmė tokie filmai kaip „Fox“ X-Men serija ir Samo Raimio „Žmogus-voras“ trilogija. Šiuo metu, net ir su nuostabia „Marvel Cinematic Universe“ ir „DC Extended Universe“ sėkme, komiksų pramonė nesugebėjo atkartoti panašaus reiškinio.
Nepaisant daugybės originalių komiksų leidimų ir lankų, tik keli iš jų sugebėjo išgyventi naujojo amžiaus komiksų skaitytojų lūkesčius. Keletas atsitiktinių ir nedažnų sėkmių, tokių kaip DC „Dark Knights: Metal“ ir „Doomsday Clock“ bei „Marvel“ X-Men pakartotinis pristatymas, neišvengiamų dalykų nepakeis. Jūsų mėgstamiausių superherojų laukia tamsios dienos.
Mėgaukitės tuo, kol tai trunka, žmonės.
