9 filmo scenos, tokios žiauriai intensyvios, kad gali ištikti širdies priepuolis

Yra scenų, kurių nenorėtumėte žiūrėti, bet tiesiog negalite pažvelgti į šalį. Šios filmo scenos yra tokios intensyvios, kad vienu metu gali verkti iš pykčio ir rėkti iš džiaugsmo. Niekada nežinai, kas nutiks toliau. Jūs nežinote, kur tai vyksta. Viskas atrodo taip nuobodu, bet neįtikėtina. Šios intensyvios filmo scenos įrodo kino galią.

Pabėgimas iš požeminio bunkerio scenos – 1917 m

1917 m. yra filmas, kuris didžiuojasi tuo, kad yra pirmasis scenoje keliose srityse. Filme yra labai nedaug ar pakartotinių filmų, o garso maišymas ir kinematografija yra geriausi, kokius mes kada nors matėme žmonijos istorijoje. Du pagrindiniai aktoriai patenka į Nieko žemę ir sužino, kad priešas jau ištuštino jų tvirtoves ir pasitraukė į vidų. Jie nežino, kad jų priešai įstrigo visą tunelių ir bunkerių tinklą, kurį jie sukūrė per karą. Scena turi neįtikėtinai galingą toną. Kurtinantys sprogimai su dulkėmis, užpildantys kiekvieną serijos kampą, rezonuoja su publika. Žiūrovai tiesiogine prasme galėjo pajusti dviejų vyrų, bandančių išsisukti iš vietos, padėtį. Jie nebepatinka jiems.

Taip pat skaitykite: Supernatural Reboot: Jensen Ackles nori grįžti kaip dekanas

Paskutinė persekiojimo scena – Mad Max: Fury Road

Automobilių gaudynės paprastai nebepriverčia mūsų kraujo pumpuoti. Holivude yra tiek daug tinkamai atliktų ir choreografuotų didelio oktaninio skaičiaus automobilių gaudynių sekų. Tačiau jokia persekiojimo scena pramonėje neatitiktų „Mad Max: Fury Road“ nustatytų etalonų. Visų pirma, paskutinė persekiojimo seka filmo pabaigoje yra viena geriausių visame Holivude. Scenoje užfiksuota pati chaoso ir chaoso esmė. Režisierius George'as Milleris meistriškai sumaišė vizualinius ir praktinius efektus, kad sukurtų visiško sunaikinimo kakofoniją. Junkie XL muzika tik padidino jaudulį. Kine retai išvystame tokią įspūdingą sceną, kuri sugeba išlikti nuosekliai įtraukianti nuo pradžios iki pabaigos. Scena baigiasi Immortano veido nuplėšimu ir didžiule tanklaivio katastrofa.

„Babayagos“ scena – Johnas Wickas

Ne visose filmo scenose turi skraidyti kulkos ir sprogti automobiliai. Kad padidintų intensyvumą, filmas taip pat gali panaudoti istorijos kūrimo galią. Niekas nežinojo, kas yra Jonas. Keli nelaimingi idiotai nužudė jo šunį ir pavogė automobilį. Tai turėjo būti įprastas darbas. Mažai jie žino, kad jų apiplėštas vyras yra legenda, kurios bijo net didžiausi nusikaltėlių valdovai. Šis „paprastas žmogus“, neturintis praeities, pasirodė esąs tai, ką rusai vadina „Babayaga“. Rusiškai tai reiškia Boogeyman. Michaelo Nyqvisto Viggo Tarasovo eilutė – „Jis yra tas, kuriam tu skambini, kai reikia priversti Boogeymaną pasišalinti“ – visa tai apibendrina. Ta scena mums pasakė vieną dalyką – TU NESISKANKITE SU JOHN WICK!!

Rusiškos ruletės scena – elnių medžiotojas

„Deer Hunter“ yra filmas, pasakojantis apie karo siaubą, blogį ir didžiausias žmonijos ydas. Ir vis dėlto gana ironiška, kad įsimintiniausia filmo scena yra scena, susijusi su mirtinu rusiškos ruletės žaidimu. Mike'as ir Nickas yra JAV kariai veteranai, kovojantys gerą kovą Vietname. Tada jie sugaunami ir verčiami dalyvauti rusiškos ruletės žaidime. Scena buvo tokia intensyvi, kad režisierius ją panaudojo kaip oficialaus filmo plakato dalį. „Deer Hunter“ scena daugelį metų įkvėpė popkultūrą. Norėdami iš tikrųjų suprasti šios scenos grožį, turite žiūrėti visą istoriją ir suvokti, koks blogas ryšys yra Maikas ir Nikas.

Tavern Games Scene – Inlorious Basterds

Kaip į filmą, kuriame pasakojama apie Antrojo pasaulinio karo veiksmą, įterpti 25 minučių trukmės sunkią dialogo sceną? Daugelis to nežino, bet „Inglorious Basterds“ redaktorius sakė, kad planuoja visiškai ištrinti tą sceną iš teatro pjūvio. Garsioji tavernos scena buvo laikoma per ilga, kad ją būtų galima rodyti kino teatruose. Filmas išsprendė šią problemą užtikrindamas, kad sekoje nebuvo nė vieno momento, kai statymas sumažėjo. Šioje scenoje nebuvo lovių, tik keteros. Nuo pat tos akimirkos, kai sąjungininkų kariai persirengę įžengė į barą „Nazi Tavern“, žinojome, kad tuoj nutiks kažkas didelio. Vienas iš pareigūnų pamatė, kad nusimetė savo kaukę ir žaidimas baigėsi. O ar buvo??

Gimimo scena – rami vieta

Kaip pagimdyti vaiką pasaulyje, kuriame net menkiausias garsas lemtų beveik neabejotiną mirtį? Moteris, pagimdžiusi vaiką, yra viena skausmingiausių ir sunkiausių užduočių. Jūs privalote rėkti ir rėkti. Tačiau, kaip jau minėjome, net menkiausias garsas „A Quiet Place“ pasaulyje pakviečia monstrus, turinčius itin jautrią klausą. Scenoje dalyvavo Emily Blunt personažas, kuris ruošiasi pagimdyti su šiuo metu namuose esančia pabaisa. Adrenalino kiekis pakilo į dangų, kai ji netyčia įsirėžė koją į grindų vinį. Pabaisa yra čia pat. Ar ji rėks, ar išgyvens, yra milijono dolerių klausimas.

Taip pat skaitykite: Kiek pinigų Walteris White'as iš tikrųjų uždirbo „Breaking Bad“.

Betmenas prieš Supermeną – Betmenas V Supermenas: teisingumo aušra

Tai viena scena, kuri suteikia mums absoliučią priežastį, kodėl Betmenas buvo, yra ir visada bus pats bjauriausias superherojus. Supermenas yra nepaprastai stiprus. Nėra jokios abejonės, kad Betmeno pergalė neįmanoma. Betmenui pasisekė, jam patinka tokie šansai. Nuo tada, kai užsidėjo peleriną ir gaubtą, jis žaidė tokiais šansais. „Aš esu tavo tėvai, išmokiau tave, kad tu kažką turi galvoje, kad tu čia ne be priežasties. Tėvai mane išmokė kitokią pamoką – be jokios priežasties numiriau latakuose. Pasaulis turi prasmę tik tada, kai priverčiate jį daryti. Tai yra kito lygio dialogo pristatymas. Visa veiksmų seka buvo meistriškumo klasė.

Orbitinė prijungimo scena – tarpžvaigždinė

Matto Damono personažas beveik sabotavo „Coops“ misiją. Tačiau Matthew McConaughey personažas randa drąsos atlikti rizikingą prijungimo seką orbitoje. Prijungimas galiausiai sėkmingas. Scena trumpa, bet pripildyta tiek įtampos, kad galėtumėte ją nupjauti peiliu. Pagrindinė priežastis, kodėl tai tokia įsimintina ir intensyvi seka, yra galinga Hanso Zimmerio muzikos partitūra. Tai rodo, kad kartais pakanka tik fono balo, kad atsidurtumėte žemėlapyje.

Turėtum eiti už galvos – Keršytojai: Begalybės karas

Galiausiai turime vieną sceną, kuri privertė mūsų širdis plakti. Kas žiūrėjo šią filmo sceną, sugniaužė kumščius ir susitrenkė kelius, o krūtinė daužėsi iš kūno. Toras tikrai turėjo eiti dėl galvos. Jis to nepadarė. Visa visata sumokėjo kainą. Ši filmo scena yra intensyvi, nes ji sumaišo žiaurios nevilties ir liūdesio jausmus. Stebime, kaip mūsų herojai nyksta. „Marvel“ kinematografinės visatos keršytojai, nugalėję daugybę pasaulio pabaigos priešų, pagaliau nukrito ir tiesiogine prasme pavirto dulkėmis vienas po kito.