10 paslapčių apie MCU kostiumus iš užkulisių
„Marvel Cinematic Universe“ didžiuojasi daugeliu dalykų – A-sąrašo aktoriais, pažangiausiu VFX, režisieriais ir kt. Tačiau vienas brangiausių jos organų yra kostiumų skyrius. Spintos dizaineriai ir konceptualūs menininkai praleidžia savaites ir mėnesius, kol sukurs galutinį dizainą. Didelės investicijos į technologijas leido dizaineriams net drąsiausią vaizduotę paversti realybe. Tai akis iki smulkmenų ir nepriekaištingas kūrybiškumas, suteikiantis istoriją kiekvieno veikėjo garderobui. Ačiū Dievui, aktoriams ir žiūrovams nebereikia nešti tų juokingų pėdkelnių. „Marvel Studios“ į savo garderobą žiūri gana rimtai ir dėl nieko nenusileis. Šiame sąraše yra panašių įdomių paslapčių ir Faktai apie MCU kostiumai iš užkulisių.
Kostiumai lemia charakterio lanką
Daugeliu atvejų dizainerio kūrybiškumas apsiriboja scenarijaus reikalavimais. Tačiau MCU drabužių spintos kūrėjai neturi tokių ribų. Koncepcinis menas ir dizainas atliekami dar gerokai prieš perklausas ir pasirodymus. Kūrėjai turi didelę laisvę įsivaizduodami istoriją už kiekvieno kostiumo. Kai kostiumai yra nupiešti, tai padeda režisieriams konceptualizuoti charakterio lanką. Jamesas Gunnas vizualizavo Peterį Quillą dar žinomas kaip Star-Lord kaip daugelio dalykų mišinys ir prieštaravimas – dalis kaubojų, baikerių, roko žvaigždžių, retro... po to, kai pamatė dizainą.
Dilema tarp komiksų knygų ir filmų
Herojų kostiumai nuolat keičia temas, vadovaujant skirtingiems režisieriams. Kapitono Amerikos ir Juodosios našlės kostiumo komiksų tikslumas buvo akivaizdus „Keršytojai ir Keršytojai: Ultrono amžius“. Taip yra todėl, kad filmams vadovavo Joss Whedon, kuris norėjo likti ištikimas pirminei medžiagai kaip komiksų gerbėjas. Kai broliai Russo ėmėsi vadovauti filmams „Žiemos karys“, „Pilietinis karas“, „Begalybės karas“ ir kt., šie kostiumai buvo realistiškesni.
„Vision“ drabužių spinta
Prieš Wanda perėmė „Vision“ valdymą drabužių spinta, androidas turėjo gana gerą apsirengimo jausmą filme „Kapitonas Amerika: pilietinis karas“. Pakeitimas nuo apsiausto į pusiau formalius megztinius ir marškinius pabrėžė jo pastangas susilieti su žmogiškais komandos draugais. Pasak Joe Russo, Vizija bando atrasti, kaip jis pritampa. Jis nori asimiliuotis, ieško tapatybės, nenori būti išskirtine esybe. Jis nori pamatyti, ar gali kokiu nors būdu pasiekti žmoniją.
Steve'o Rogerso kelionė laiku
Kapitonas Amerika laike šoko į priekį ir atgal. Pabudęs iš ilgo miego, Steve'as Rogersas negailėjo laiko prisitaikyti prie šiuolaikinių dienų ir popkultūros. Prisitaikyti prie XXI amžiaus mados tendencijų jam nebuvo lengva, nes jis subtiliai demonstravo diskomfortą dėl savo kūno laikysenos.
Tomo Hollando kovos
Už išgalvotų karų prieš superpiktininkus, Žmogus-voras aktorius Tomas Hollandas turėjo savo dalį pirmojo pasaulio problemų. Nesijaudinkime, kaip jis kvėpuodavo per dusinantį kostiumą. Netgi atlikti kasdienius dalykus, pavyzdžiui, gerti vandenį ir naudotis prausykla, jam buvo dar viena Keršytojo lygio misija. Kad galėtų atsigerti, aktorius turėjo įkišti šiaudelį per akių skylutes.
Skruzdėlė ir vapsva
Ant-Man ir Wasp šarvų detalės yra subtilios ir paprastų žiūrovų lengvai nepastebimos. Tačiau užkietėję gerbėjai, ne kartą žiūrėję filmą, pastebėjo puikų papildymą. Herojų kostiumai gali atrodyti panašūs, bet kiekvienas iš jų slėpė savo kolegų vabzdžių galvas.
Ant-Man's retro kostiumas
MCU filmai nėra nieko, jei tai ne dėl jų kruopštaus darbo stiliaus. Tebūnie tai Velykiniai kiaušiniai paslėpti siužete ar kostiumuose – visi jie reikalauja dėmesio detalėms. Kūrėjai norėjo pabrėžti faktą, kad Scotto Lango kostiumas pirmajame filme priklausė 1960 m. Kol jo kostiumas Skruzdėlė ir vapsva buvo šiuolaikiškas ir blizgus, Hank Pym ranka man žemyn pirmame filme turėjo išblukusių spalvų ir raukšlių ant odos.
Sudėtingas daktaro Streindžo apsiaustas
Ar daktaro Streindžo apsiaustas nesuteikia senovinės nuotaikos ir neatrodo, kad jis priklausė Dumbldoro prosenelis ? Apsiaustas yra svarbus veiksnys Sorcerer Supreme kostiumas nes tai yra jo paties esybė. Prireikė absoliutaus tikslumo ir valandų valandų smegenų šturmo, kad gautume tinkamiausią senovės burtininko aprangą. Kostiumų dizainerė Alexandra Byrne nebūtų pasitenkinusi niekuo mažiau. Jos kompetencija slypi tokio laikotarpio dramose kaip „Hamletas“, „Ema“, „Marija škotų karalienė“ ir kt. Taigi, ji aiškiai žinojo, ko nori, kai apsiaustui nusprendė pasidaryti skirtingus sluoksnius iš įvairių audinių. Jos žodžiais, jis buvo sukurtas su šimtu raudonos spalvos atspalvių.
Kaip buvo pastatyti Helos ragai
Cate Blanchett yra galinga atlikėja, galinti sužavėti Helą bet kokiu drabužiu Toras: Ragnarokas . Tačiau Oskarą laimėjęs režisierius, Taika Waititi norėjo pasilikti ištikimas „Marvel“ komiksams. Jis norėjo, kad tai apimtų pirminę medžiagą ir apimtų Jacką Kirby. „Visual Development“ komanda išreiškė abejonių dėl šios idėjos, apsvarsčiusi šalmo sunkų svorį ir ragų skaičių ant jo. Taigi jie surado vidurį ir naudojo 3D Blanchett galvos nuskaitymą, kad sukurtų šalmą. Ragų problema taip pat buvo sprendžiama padarant juos nuimamus.
Kas atsitiks su senais kostiumais?
Kiekvienas Avenger kostiumas buvo tobulinamas ir buvo atnaujintas nuo debiuto. Juk Žmogus-voras negali toliau kovoti su tais elitiniais ateiviais ir piktadariais savo raudona ir mėlyna pižama. Tačiau studija laikosi griežtos politikos atsisakyti senų drabužių. Yra speciali komanda, kuri prižiūri šias ankstyvąsias versijas sandėlyje. Saugoti juos patogu, kai scenarijui reikia prisiminimų scenų. Nuo kapitono Amerikos scenos kostiumo iki ankstyviausio Geležinio žmogaus šarvų kostiumo – visi jie saugomi atminimo dovanėlėse. Beje, nedvejodami praneškite mums, jei galite gauti šio sandėlio adresą.
